En torno a un café en el Arte II

El café. Pierre Bonnard (finales del s. XIX y s. XX. Nabis. Francia)

Café. Pierre Bonnard

Descanso. Catrin Welz-Stein (S. XXI. Arte digital. Alemania)

En el café. Pierre Auguste Renoir (s. XIX. Impresionismo. Francia)

Bajo el árbol de la pimienta. Gehring Cressey (s. XX. Impresionismo. Estados Unidos, Norteamérica)

Mujer leyendo. Alexander Deineka (s. XX. Rusia)

Familia. John Koch (S. XX. Realismo contemporáneo. Estados Unidos, Norteamérica)

Mujer con taza de café. Édouard Vuillard (finales s. XIX y s. XX. Nabis. Francia)

Terraza de café. Vincent Van Gogh (s. XX. Postimpresionismo. Holanda)

Café. Fernando Botero (s. XXI. Colombia)

Confidencias. Mark Thompson (s. XX. Realismo contemporáneo. Estados Unidos, Norteamérica)

Playa de las Maças. José Malhoa (s. XIX. Impresionismo. Portugal)

La tarea. Charles L. Peterson (s. XX. Estados Unidos, Norteamérica)

Santa Rufina. Diego Velázquez (s. XVII. Barroco. España)

Hemos elegido esta obra porque Santa Rufina porta una taza para el café, con una imagen muy próxima y de gran simplicidad. Los rasgos humildes de la joven, pintados con un realismo contundente propio del estilo de Velázquez, sugieren que la obra fue pintada al vivo y puede que tenga algún parecido con el de una de las hijas del pintor, o Francisca o Ignacia, cuyas edades rondarían los 12 y 14 años cuando el lienzo se pintó a principios de la década de 1630.
Justa y Rufina, hermanas carnales, nacieron en Sevilla en una familia muy modesta con firmes convicciones cristianas. Se dedicaban al oficio de alfareras. Vivieron en la época del Imperio Romano, y sufrieron martirio por negarse a abandonar sus creencias cristianas.

Santa Rufina se representa con la palma del martirio, y con una taza de loza alusiva a su oficio de alfarera.