jueves, 20 de diciembre de 2012

¡Feliz y santa Navidad 2012!



Natividad. Burgo de Osma (Burgos). Cantoral


Duérmete, niño mío,
flor de mi sangre,
lucero custodiado,
luz caminante.

Si las sombras se alargan
sobre los árboles,
detrás de cada tronco
combate un ángel.

Si las estrellas bajan
para mirarte,
detrás de cada estrella
camina un ángel.

Si la nieve descansa
sobre tu carne,
detrás de cada copo
solloza un ángel.

Si viene el mar humilde
para besarte,
detrás de cada ola
relumbra un ángel.

¿Tendrá el sueño en tus ojos
sitio bastante?
Duérmete, recién nacido,
pan de mi carne,

lucero custodiado,
luz caminante,
duerme, que calle el viento...,
dile que calle.

Luis Rosales



 

¡Feliz y santa Navidad!




martes, 20 de noviembre de 2012

Una pequeña alegoría del alma

 
 
Dos conejos en un prado. Vincent van Gogh



Érase una vez un conejito que quiso huir de su casa. Así que le dijo a su madre: ''Me voy a escapar''. ''Si te escapas'', dijo su madre,''correré tras de ti, porque tú eres mi conejito''. ''Si corres tras de mí'', dijo el conejito, ''entonces, me convertiré en pez en un arroyo y me alejaré nadando de ti''. ''Pues, si te conviertes en pez en un arroyo'', dijo su madre, ''me convertiré en pescador e iré a pescarte". ''Si te conviertes en pescador'', dijo el conejito, ''me haré pájaro y me alejaré volando de ti''. ''Si te haces pájaro y te alejas volando de mí'', dijo su madre, ''yo me volveré árbol, al que irás a vivir''.

''Cáscaras'', dijo el conejito, ''casi es mejor que me quede donde estoy y siga siendo tu conejito''. Y así lo hizo. ''Toma una zanahoria'', dijo mamá conejo.


''El conejito fugitivo", por Márgaret Vais- Brown


 Una pequeña alegoría del alma. Dondequiera que se esconda, Dios la encontrará.



 

 

domingo, 18 de noviembre de 2012

Música en la calle



 

 

Dedicado a todos los músicos que nos alegran cuando pasamos y paseamos por la calle...
 
GRACIAS






 

domingo, 4 de noviembre de 2012

Sopa de verduras y "ropa vieja"

 
 



Una sopa muy apetecible para esta época, sencilla y económica:

Ingredientes
 
3 zanahorias, 3 pencas de apio, medio repollo de berza (pequeño, se puede cambiar por media coliflor), 3 patatas medianas, 6 puerros, aceite de oliva virgen y 2 dientes de ajo.
 
Para el caldo: Un trozo de ternilla de ternera (1/4 Kg), un trozo de codillo curado, un hueso de ternera, un trozo de gallina.
 
Preparación
 
En una cazuela con agua, se añaden todos los ingredientes para hacer el caldo, hasta que veamos que la carne está blanda. Retiramos la carne y reservamos.
 
Cortamos todas las verduras muy picadas, pequeñas, y las patatas en cuadraditos. Si queremos podemos utilizar el repollo de berza, pero con coliflor también está rica (hay que elegir una de las dos verduras).
 
Añadimos las verduras y las patatas al caldo anterior y las dejamos hasta que estén blandas. Salamos si fuera necesario (a veces el codillo curado es suficiente para salar).
 
Una vez acabada la cocción, doramos 2 dientes de ajo, picados muy menudos, en una sartén con aceite de oliva (no demasiada, para que no quede grasa). Una vez dorado el ajo, añadimos todo al caldo con las verduras.
¡Exquisita!
 
Se puede guardar en el congelador.


 
 

 
 
Con la carne que utilizamos en el caldo, podemos elaborar lo que llamamos "ropa vieja".
 
La ropa vieja, carne desmechada o carne mechada, es una preparación a base de carne deshebrada, que admite distintas variantes en su preparación. Ésta, es como la preparaba mi abuela y las siguientes generaciones.
 
Preparación
 
Desmenuzamos la carne en tiras y reservamos.
En una sartén con aceite de oliva, a fuego lento, añadimos dos ajos muy picados y cebolla picada (1 unidad).
Pochamos lentamente, 20 minutos.
 
Añadimos 3 ó 4 tomates pelados y 2 pimientos verdes pequeños, también picados en trozos pequeños. Removemos.
 
 Seguidamente añadimos una cucharada (de las de café) de pimentón y otra cucharada de azúcar para quitar la acidez del tomate.
Removemos.
 
Añadimos la carne, y salamos si fuera necesario.
 
 Dejamos aproximadamente media hora a fuego lento.
¡Listo! ¡Rico, rico!



 
 

martes, 30 de octubre de 2012

Te llegará una rosa...

 
 



Verano : ser por unos días
coetáneo de las rosas;
respirar lo que flota en torno
de sus almas abiertas.

Hacer de cada una que muere
una confidente,
y sobrevivir a esa hermana
en otras rosas ausente.

Rainer Maria Rilke
(Las rosas)

 
Para Puri, Jose, Pilar, Tracy y Clarissa, amigas del alma...


Aquellos que no tienen fantasía
no pueden entender, es muy complejo,
que acorte la distancia, cada día,
recibir una rosa desde lejos...


 

sábado, 27 de octubre de 2012

Sin título


 



Antonín Dvorák. Danza eslava nº 10 y Danza eslava nº 7

 

martes, 16 de octubre de 2012

Escenas de otoño

 
 
 
 
Otoño. Edward Cucuel


 

Hojas de otoño. John Singer Sargent

 
 
Otoño. Recogedoras de castañas. Georges Lacombe



El último octubre. Frederick C. Frieseke
 
 
Memorias de otoño. Frederick McCubbin


 
Belleza en el otoño. Maurice Denis

 
 
Hojas de otoño. Sir John Everett Millais

 
 
Otoño. Recogiendo fruta. Pierre Bonnard


 
Otoño. Mary Cassat

 
 
Octubre. James Jacques-Joseph Tissot

 
 
Luz del sol en otoño. Edward Cucuel

 
 
Mariposa de otoño. Sarah Harding 
 
 
 
El mismo tema, Hojas de otoño, de Eric Clapton 
 
 

 

 
 

miércoles, 26 de septiembre de 2012

Al otoño

 
 
 
Crisantemos. Kuroda Seiki




Oda al otoño
 
I
Estación de las nieblas y fecundas sazones,
colaboradora íntima de un sol que ya madura,
conspirando con él cómo llenar de fruto
y bendecir las viñas que corren por las bardas,
encorvar con manzanas los árboles del huerto
y colmar todo fruto de madurez profunda;
la calabaza hinchas y engordas avellanas
con un dulce interior; haces brotar tardías
y numerosas flores hasta que las abejas
los días calurosos creen interminables
pues rebosa el estío de sus celdas viscosas.
 
II
¿Quién no te ha visto en medio de tus bienes?
Quienquiera que te busque ha de encontrarte
sentada con descuido en un granero
aventado el cabello dulcemente,
o en surco no segado sumida en hondo sueño
aspirando amapolas, mientras tu hoz respeta
la próxima gavilla de entrelazadas flores;
o te mantienes firme como una espigadora
cargada la cabeza al cruzar un arroyo,
o al lado de un lagar con paciente mirada
ves rezumar la última sidra hora tras hora.
 
III
¿En dónde con sus cantos está la primavera?
No pienses más en ellos sino en tu propia música.
Cuando el día entre nubes desmaya floreciendo
y tiñe los rastrojos de un matiz rosado,
cual lastimero coro los mosquitos se quejan
en los sauces del río, alzados, descendiendo
conforme el leve viento se reaviva o muere;
y los corderos balan allá por las colinas,
los grillos en el seto cantan, y el petirrojo
con dulce voz de tiple silba en alguna huerta
y trinan por los cielos bandos de golondrinas.
 
John Keats
 

 

viernes, 21 de septiembre de 2012

Colores de otoño



“El dibujante se puede hacer, pero para dar color hay que nacer” 

 Eugène Delacroix

Otoño dorado. Isaac Levitan

Bosque en otoño. Iván Shishkin
 

Gloria de otoño- Willard Metcalf

Efecto de otoño. Francis Picabia


Azafranes de otoño. Felix Vallotton

Otoño en el Sena y Argenteuil. Claude Monet

Hojas de otoño. Ejercicio musical. Isaac Levitan

Escena de otoño en Leeds. John-Atkinson-Grimshaw

Tarde de otoño. Ferdinand Hodler

Sol otoñal. Frederick Childe-Hassam

Tarde de otoño. Emile Nolde

Otoño dorado. Isaac Brodsky

Otoño, escena de lago. Jervis-McEntee

Paisaje de otoño. Isaac Levitán


En el brillo dorado de otoño. John-Atkinson-Grimshaw

Tarde dorada. Childe Hassam
 
Por la corriente, otoño. Paul Gauguin

Otoño en Grand-Lemps. Pierre Bonnard
 
Paisaje de otoño con cuatro árboles. Vincent Van Gogh

Otoño. Giovanni-Giacometti

Tarde de otoño cerca de París. Alfred Sisley

Otoño en Sertig-Valley. Ernst-Ludwig-Kirchner

El puente de Argenteuil en otoño. Pierre Auguste Renoir

 Paisaje del valle del Sena o paisaje de otoño. Maurice de Vlaminck

Otoño. Camille Pissarro

Otoño. Isaac Levitan
 
 
SONETO DEL OTOÑO


En el año el otoño es un sosiego
y es la más suave de las estaciones
en ella se perdonan los perdones
y renace el anhelo solariego

el otoño no tiene sol de fuego
ni turbas ni dramáticas visiones
los dolores se van de vacaciones
y la brisa en las tardes es un juego

en el otoño pasa la jornada
lentamente / con calma / con olvido
y con la mente bien despabilada

digamos que en la paz está la clave
del ocio saludable y compartido
porque el otoño es eso / vida suave.


 (Mario Benedetti)


 

viernes, 14 de septiembre de 2012

La brisa

 

 
Montañas azules. Karen Hollingsworth

 

 Karen Hollingsworth

 
Aliento de la mañana
que vas robando en tu vuelo
la esencia pura y temprana
que la violeta lozana
despide en vapor al cielo:

Dime, soplo de la aurora,
brisa inconstante y ligera,
¿vas por ventura a esta hora
al valle que te enamora
y que gimiendo te espera?

¿O vas acaso a los nidos
de los jilgueros cantores
que en la espesura escondidos
te aguardan medio adormidos
sobre sus lechos de flores?

¿O vas anunciando acaso,
sopla del alba naciente,
al murmurar de tu paso,
que el muerto sol del ocaso
se alza un niño en Oriente?

Recoge tus leves alas,
brisa pura del Estío,
que los perfumes que exhalas
vas robando entre las galas
de las violetas del río.

Detén tu fugaz carrera
sobre las risueñas flores
de la loma y la pradera,
y ve a despertar ligera
al ángel de mis amores.

Y dile, brisa aromada,
con tu murmullo sonoro,
que ella es mi ilusión dorada,
y que en mi pecho grabada
como a mi vida la adoro.


Manuel Acuña
 
 
 
   

lunes, 10 de septiembre de 2012

El universo femenino de Berthe Morisot

 

En el comedor



Berthe Morisot (Bourges, 1841 - París, 1895) fue una pintora impresionista francesa. Nace en el seno de una familia de la alta burguesía, y fue precisamente su familia, quien animó a Berthe y a su hermana Edma a iniciarse en el arte, algo nada frecuente en el siglo XIX . 
 
Cuando tenía 20 años, conoció a su admirado Camille Corot, importante paisajista de la Escuela de Barbizon. Éste la admitió como su discípula y la introdujo en los círculos artísticos.
 
A pesar de su condición burguesa, Berthe toma la decisión de ser artista, no de forma aficionada, sino como profesional, lo que la vincularía al grupo de los impresionistas, la vanguardia del momento. Fue la primera mujer a la que éstos admitieron en su grupo. Desde un comienzo se destacó entre ellos, y no por ser mujer, sino por la sensibilidad y delicadeza de su obra:

 "No creo que exista un hombre que haya tratado a una mujer como su igual y es todo lo que pedí; sin embargo, estoy segura que valgo tanto como ellos", expresó alguna vez, refiriéndose al tema.

Si bien su decisión de dedicarse a la pintura fue considerada casi revolucionaria para la época, siempre mantuvo su vocación. Ya en un principio, el profesor particular de pintura,  Guichard, que compartía con su hermana (por ser mujeres no podían ser admitidas en las escuelas oficiales de arte), hizo saber alarmado a su padre:

 “Teniendo en cuenta la buena disposición de sus hijas, mis enseñanzas sólo les servirán para hacer bobitos dibujos caseros de poca monta. Tienen que hacerse pintoras. ¿Se da cuenta de lo que eso significa? En los ambientes de la clase superior a la que ustedes pertenecen, eso sería revolucionario, puede decirse que casi catastrófico.”

A los 27 años conoció a Édouard Manet y en 1874 se casó con Eugène Manet, su hermano menor. Eugène siempre se mostró colaborador con el talento de su mujer y la ayudó a desarrollarse en un mundo de hombres, como ella dejó escrito: 

“He encontrado un hombre bueno y honesto que, creo, me quiere de verdad. Estoy viviendo la vida positivamente, después de años de fantasía…”

Su círculo cercano de amistades estuvo formado por intelectuales y artistas como Renoir, Monet, Pissarro, Degas o Mallarmé.

En su obra la mujer cobra presencia con temas cotidianos; por primera vez el universo femenino es retratado con la mirada de una mujer; refleja la vida de las mujeres burguesas, acompañadas por sus hijos y sus criadas domésticas, de forma detallada y delicada. Pero para ella los temas sólo tienen una importancia secundaria, casi insignificante; no son sino un pretexto para los efectos luminosos.


 Como en estas escenas relacionadas con la cocina y la vida doméstica



 
La pequeña criada

 
 
El comedor de la familia Rouart


 
 
Interior de la casa de campo


 
 
Después de la comida
 
 

El cuenco de leche

 
 
Sopera y manzana

 
 
 
Naturaleza muerta con una manzana cortada y jarra

 
 
 

Mujer regando


 
 
Cosiendo en el jardín
 
 
Su casa y sus intereses culturales


 
El espejo de vestir



En el baile



Lucie León al piano



La representación del universo de los sentimientos femeninos fue un asunto tan permanente en la obra de Berthe, que su amigo el poeta francés Paul Valéry solía decir de ella que "vivía su pintura" y "pintaba su vida". Y así fue hasta el final de sus días.
 
Como en estas escenas campestres
 
 
 
 
La lección (su marido y su hija)



 
 
Escondite

 
 
 
En un parque
 


 
Bajo la lila en Maurecour

 

Cazando mariposas
 
 
O sus marinas

 
 En una villa junto al mar

 
 
 
Marina (el puerto de Lorient)
 
 
Leyendo

 


 Lectura con sombrilla verde

 
 
La fábula

 
Una fiesta para los ojos son sus jardines

 
El jardín en Bougival

 
 
 

 Malvarosas

 



Niña en el jardín de rosas


 
Sus objetos y sus flores




La jaula
 
 

Flores blancas en un recipiente

 
 
Rosas

 
 

Dalias

 
 
Peonías
 
 


Narcisos
 
 
Y la escena más intimista, su hermana Edma velando a su hija Blanche...
 
 
 


La cuna
 

La vida de Berthe Morisot se vio ensombrecida por la muerte de Édouard Manet en 1883, la de su esposo, en 1892, y la de su hermana. Educó sola a su hija, Julie Manet, con quien mantuvo siempre lazos muy fuertes. Al morir a los cincuenta y cuatro años, confió su hija a sus amigos, Edgar Degas y Stéphane Mallarmé.

Murió de neumonía,  en París, a los 54 años, una mañana del 2 de marzo de 1896, dejando sus pinturas a sus amigos Degas, Monet y Renoir. Aunque ya gozaba de reconocimiento como artista -llegó a pintar más de 700 obras- su médico anotó en el certificado de defunción: "sin profesión".

No llegó a ser reconocida internacionalmente hasta 1905, en la exposición impresionista de Londres. Pasó casi un siglo hasta que su trabajo obtuvo el crédito que merecía.

No obstante, su figura no ha sido suficientemente valorada,  ensombrecida por la de sus compañeros varones (no aparece en los temarios oficiales, ni siquiera una reseña).



Retrato de Berthe Morisot. Édouard Manet


Su amigo, Degas, dijo de ella:
 
"Su nombre y su talento son demasiado importantes para nosotros como para que podamos prescindir de ella".

Y así la recordaba Paul Válery:

"...vivía en sus ojos grandes [...] Era sencilla, pura, íntima y apasionadamente trabajadora, más bien reservada, pero con una reserva llena de elegancia..."




 
 
 
 
Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...